В художественном музее имени Д.Д. Жилинского в Сочи открылись сразу три выставки: "Маленькие картинки про большой Сочи" (6+), "Линия жизни" (6+) и выставка местных художников "Акварель-2024" (6+). Более 30 мастеров живописи представили свои работы на этих экспозициях. Корреспондент ИА SochiMedia побывал на выставках и пообщался с авторами.
Погружение в мир искусства начинается уже в холле музея. Здесь расположилась выставка "Линия жизни" Натальи Казначеевой, художницы из Екатеринбурга, которая живет и работает в Сочи.
Все представленные работы наполнены нежностью и человеческим теплом. На многих полотнах можно увидеть руки, ведь художница считает, что именно они могут рассказать о деятельности человека, его характере и жизни.
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
— Выставка начинается с диптиха "Ветер перемен" на котором изображен мой портрет, портрет моей мамы и дочери, и продолжается работами с руками. Это потому, что я очень хочу мира на земле и хочу, чтобы люди перешли к созидательному труду. В качестве вдохновения я выбрала именно руки, потому что они говорят о том, чем человек живет, что он делает и что создает, — рассказала автор выставки, художница Наталья Казначеева.
В другом зале состоялось открытие еще одной, невероятно тонкой графической выставки скульптора, живописца, ландшафтного дизайнера и доцента МГХПА имени С.Г. Строганова Алексея Якименко. Выставка называется "Маленькие картинки про большой Сочи" — вдохновением для московского художника стали местные жители в естественных обстоятельствах, он изобразил их выразительными живыми линиями.
Художник выделяется своей особой техникой. Он не пишет свои работы, установив большой мольберт на улице, а наблюдает за окружающим миром и людьми, и делает наброски на небольших листках или прямо на телефоне. На открытии Алексей Якименко продемонстрировал свое мастерство и организовал своеобразный перформанс: любой желающий мог написать свое имя на листочке, сложить в сито, а после мастер быстро делал портреты людей, листки с именами которых он вытащил из многих других. Желающих стать "натурщиком" было очень много, а кто не оказался в числе таковых — с удовольствием наблюдал за работой художника.
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
— Меня всегда интересовали люди, которые не позируют. Именно поэтому я пишу на маленьких листках, которые помещаются в кулаке, или даже на телефоне, ведь так я не привлекаю к себе внимания. Все люди особенны, и я могу разглядеть красоту в каждом. Я православный человек, и уверен, что мой главный зритель находится наверху, а я общаюсь с ним через свое творчество. Слова — это хорошо, но некоторые вещи лучше сформулировать именно такими картинками, — поделился автор выставки Алексей Якименко.
Третья выставка посвящена работам местных акварелистов. На ней можно увидеть абсолютно разные работы о Сочи и не только. Она проводится на курорте уже в четвертый раз. Акварель — очень тонкий и капризный материал, которым нужно уметь пользоваться. И те художники, которые смогли овладеть этой техникой, являются настоящими мастерами.
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
Культурный бум в Сочи – открытие сразу трех выставок. Фото: Карина Подкина
— Выставка акварелистов города Сочи — это большой длительный проект. Поскольку вода непредсказуема, и мы зависим от потеков и "заплывов" на холсте, когда все это двигается согласно воле автора и он ухватывает самую суть явления — мы говорим, что акварель состоялась. Для этого нужно быть очень художественно-образованым человеком. Ну а зритель судит: волнует его то, что он видит, или нет, — поделилась куратор и организатор выставки, член союза художников, член союза акварелистов Галина Поплавская.
На масштабном вернисаже присутствовали директор художественного музея Петр Хрисанов, авторы картин и их близкие люди, а также представители СМИ, представители епархии и местные жители и туристы, которые интересуются творчеством.
Все выставки можно увидеть в Художественном музее имени Д. Д. Жилинского до 10 ноября по графику работы музея.
